［影］ 孤兒怨 Orphan

看恐怖片通常不會是我的選項，但是有好評或是有噱頭的恐怖片總是讓我又愛又恨，孤兒怨就是一部讓我看了覺得這一整個月，我再也不想看任何恐怖片的好片。他那沉重而綿密鋪陳的恐懼，讓人無法忽視從心底發毛的感受。

不斷用各式各樣天真小孩突然迸出來的嬉鬧聲，去營造突如其來的驚嚇，或許是因為我習慣性的預設立場，總覺得恐怖的場面快來了，所以很緊張的做好十足的保護措施，變得整部戲都鎖緊開關，不得鬆懈的等待他下一秒嚇你的動作。然而真正的恐懼通常不在懸疑的地方，而是人性。

雖然約莫是一個月前看的電影，印象深刻的是片中的媽媽不斷的想講出心內的恐懼，卻沒有人願意聽，從一開始生產的過程的恐慌，到中間不斷質疑Esther，沒有人聽進一個「人」所要說的話，給我們的反思或許只是，不管怎樣的人都有他能聽取的建言在；信任是個簡單卻沒有人做得到的心理狀態，互相批評互相的存在，那還需要互相依存嗎？

這部電影操弄著反社會邊緣性人格，這種難以定義的心理狀態，反而給予人更多想像的空間。一出戲院我跟朋友都不斷的討論著，導演很變態，要個小女孩演這麼沉重細膩恐懼的戲。綿密且深層的恐懼，你能抗拒這種表象的世界帶給你的反撲嗎？

［影］惡棍特工 Inglourious Basterds

看完這部片我的首先冒出腦海的小結論是，只要Brad Pitt不是演個正經的男主角，那部戲都會蠻好看的。好啦，還有其他結論，例如女人總是比較心軟的那端，真的要下手時還是軟弱了下來。

昆導又用了章節式的手法，第一個章節開始的緩慢的節奏，慢慢累積情緒，蓄勢待發的屠殺，雙面手法的特寫，男主角的表現真的很精彩；一群湊起來反屠殺納粹的游擊隊，一個德國雙面間諜女星，一個電影院猶太女老闆，一個被視為國家英雄的納粹兵，一部電影，充滿反諷，深入特寫刻畫恐懼的表情，諜對諜；看昆導的片子可以很強烈的感受出他個人喜好，對音樂、或是對很多事物的看法，可以重疊的拼湊出原貌。

我很喜歡有一幕是蘇珊娜在餐館，而蘭達剛好進入的那幕，聽得到大家的對話，但鏡頭只拍攝蘇珊娜的表情；恐懼有時候不需要親眼看見，光是用聽覺就可以夠驚悚的了。B級片搞笑恐怖片模式，配樂十分的到位，精準的傳遞出來他的氣氛，像是佳餚配有絕佳的香氣，讓美好的事物更具體。

說不完整有多少小細節的安排我都很喜歡，音樂的節奏抓得剛好，或是刻意營造出來讓人恐懼的虐殺，一些富有哲學概念的肆虐，講太多就變成劇情介紹了；但說真的不像看到追殺比爾般，讓我大嘆三聲妙到不行，只能說是上乘但不感特殊突破的巧妙安排。

［活］Only you

他反問我Third那張專輯耐聽嗎？我說很好阿，因為我那次在失眠的飛機上反覆聽了好幾次，直到現在坐捷運聽，都會有那次從紐約回台灣的感受，這些我稱之為紐約的味道。有些專輯很奇妙的都被我歸類成這一類感受－－說不上屬於哪種懷念的情緒，但說懷念真的太牽強了。

不知道哪一次的旅程開始我就無法在飛機上入眠，大家建議我喝酒，好笑的是喝了酒我會喝醉，但還是無法入睡；所以飛機上一張張有（有時候也沒）興趣的專輯就被我挑出來反覆聽，因為暈機的狀態電影也看不下去，這樣的歷程總是折磨著我出遠門的耐心（跟決心）。

時序轉入秋天（真老套的開始），中午太陽還熱的會燙傷我穿著夾腳拖的腳，晚上穿著背心的我反而感受到涼意，我還以為台灣的夏天永遠不會走，這樣胡亂套上背心裙子穿著夾腳拖的日子所剩不多了吧，我太過熱愛夏天的隨興，那些旅美的親戚們不懂的潮濕與熱情，今年的我還真的終於曬（蠻）黑了。

Beth的聲音淒美（雖然每首都很淒美），秋意撩人，最近突然聽起Only you，意外的提醒起自己原始的愛情觀，那些轟轟烈烈的專屬感－－非君莫屬，雖然這些年來早就將這些堅持給摧毀殆盡，畢竟沒有誰是真的屬於誰的。為什麼開始寫起這些，不知從何而來的懷念感，大概是睡了午覺起床發現六點就開始天黑，夏日將盡的悵然；抑或是那些四散的過往突然音量很大的，狠狠擠進我夢中，爭取我大腦某些區塊的活絡存在感，我不能不呼吸的去逃避那些既有的；還有就是前幾天我說我也聽點電子，如果Trip-hop算是的話。

總是在決定要去紐約的時候會莫名的感傷，我真的不知道我憑什麼說我懷念那邊，親人的黏膩情感，使得這些情緒更複雜。我覺得人的本質不會變，但會隨著生活等事情或多或少質變，那些邊緣化無所謂的地帶，或是更強化某些該堅持的事情，他說著他倒是覺得他都一樣；然而如果我還是（完全）一樣，就可以緊緊抓住那些我永遠想抓住的人了嗎？大家總是說著小時候談戀愛很容易的。

夏天會一直在嗎？看來拉緊厚外套拉鍊，不需要擔心因為開冷氣而讓北極熊沒家的日子，還真快來了。

圖片來自於： portishead official website

［活］survive

將近十年前的我，看著網路上的選單，拼湊出自以為是輕鬆的課表，剛上大學好像贏得世界的狹隘，為賦新辭強說愁的年紀，過了大一就不敢回去看自己大一國文寫的作文。那些第一輪第二輪第三輪的課表，排隊求老師加簽之類的生活，大熱天可以沒有冷氣的住在宿舍，上課都在破舊的文學院，考前一個禮拜才開始早起去圖書館佔位子，總是忍不住昏昏欲睡的昏暗讀書氣氛，討厭在圖書館親熱的學生們。

為了生存這件事情，這幾年變了多少？

做了很多自己以前不會做的事情，思考比以前冷血極端很多，那些簡單為了體會生活甘苦的體驗，早就蕩然無存，為了追求更深一層的意義，腦袋千迴百轉，人生無法翹課，無法像一般上班族死魚般坐著捷運通勤。某種層面我看起來更trendy些，比以前更有辦法執行自己想做的事情，何謂想做？我不過只是為了生存而汲汲營著。

早就忘記魏晉南北朝，低氣壓該是順時針還是逆時針轉，人生的前18年都繞著這些事情轉，我拋棄的快，那些白活了的日子，所謂的青春。真的開始正視起孔老夫子的智慧，喜歡他所說的格言，好笑的是我國文最差，但現今唯一剩下的技能，也不過只是在這邊滔滔不絕。我還剩下什麼？自我安慰至少有些邏輯思考，被工作摧殘的耗弱。

或許我沒吃過一次一兩萬的餐點，或許我沒買過一個十幾二十幾萬的包包，但我想我可以不斷體會流過我身邊的氣流，那些些微變化的絲路。痛苦的是我自以為纖細敏感。想抓住些什麼，但自己都不知道自己想抓些什麼。到了這邊好像卡住了，誰來拉我去下一關，有沒有外掛可以用？

我懷念起那些急著長大的日子，走在椰林大道上感覺可以大喊I am king (queen?) of the world（不過我一向認為queen很有性別附屬的意涵在），用SKII就覺得很老氣的青春。這個世代的我，好似保有些純真，沒那麼多渲染。

我，在一個互相質疑的世界，誤解、懷疑、指責。想緊緊擁抱些什麼卻寧願手不伸出去。結婚、誰被甩了、三十歲，沒有終止的下一個輪迴，比選課還難選的人生，而我只是嘗試survive，逃出the island，逃出了卻沒有人能正常function了（好啦，我只有看lost第五季的其中一集而已）。

Being lost maybe easier to survive.

沒有角落了，知道這件事情，所以哀傷。沒有角落，沒辦法躲藏，無所遁形，緊張的遮住重點部位。

How sick I am.

［樂］內華達51+劉虹翎+The Fen fens

我覺得因為看醫生遲到入場很可惜，因為沒想到第一個團內華達51這麼可愛！剛進場時只覺得整體的音牆聽起來很不錯，然後仔細聽感覺是個類似Limp bizkit的風格，想著台灣什麼時候有這種樂風而且還蠻成熟的，中場的時候主唱講著怪腔怪調中文，我還在有眼不識泰山的想著：喔，原來是ABC。到了很後來的後來，我才發現他們竟然是個從韓國來的團體。

這篇心得我打算從頭到尾只講他們，我得老實且誠懇的說（→我超摩羯座的，喔耶！），其他兩個團一個是聽過很多次，也不知道要說些什麼，另一個不是我的風格不方便評論。

看表演時，剛好是風災水災過後不久，這個團從上飛機到表演前，拍攝一些台灣加油的照片，簡短的弄成一個影片，一邊表演一邊播放，還練了中文唱了「朋友」，我覺得讓人感覺溫暖；而且他們身在異地真的很好膽的唆使大家跟著他們互動，西門河岸的場地很容易跟主唱對到眼，所以一直被強迫跟著嘿哈嘿哈的，雖然曲風不算有新意，但是技巧很不錯，整場的互動跟一些巧思都讓人覺得力道十分強，這種風格的團我覺得主唱常會是瓶頸，不過內華達51的主唱技巧也很不錯（長得又可愛可以加10分）。

老實說我覺得一個初來乍到外國團體，團序還被排在第一個（如果台灣的場地有注意所謂的團序的話），雖然我很常說認真不代表我要買他帳，但是這個團我還真的被他的認真誠懇給收服了（可能是主唱可愛加10分的部分佔很大因素吧）。

［書］藍調石牆T

我好像很久沒寫讀書心得了，難道我都沒讀冊（大驚）？面目可憎了！

仔細搜尋一下我的記憶版圖，書的這塊少得可憐，難怪我的言語能力越來越差；還有最近好像看的都是村上春樹的書，有時候也會莫名的有他那種摩羯座式哀傷，倒是會偷偷開心自己也是摩羯座的就是了，不過村上的書心得真的很難寫就是了。跳回主題，七月份開始玩噗浪，當時同時有兩個我很敬重他們品味的朋友都在講這本書，我就在思考這本書怎麼這麼強大，於是乎颱風天經過Page one（是怎麼經過的？），看到有打折就買回家，想說颱風天在家當文青。

看了以後難過的不得了，在捷運、在自己家裡、在咖啡廳看，都讓我眉頭深鎖。女同志T部分的心境，配合上反戰、勞工權利以及性別解放的年代，我真的很慶幸我活在這個世代，性別開始比較沒有界線、沒有定見，不管我是直的還是拉子，誰都不希望自己是不被尊重的凌虐，男性施暴過後還一副施予憐憫似的，看到一半總覺得我痛恨起男性陽具了。

其實我一向都認為美國是個保守的國家，看太多慾望城市的人會以為轉角可以遇到（性）愛，但我認為性別與種族的成見常常是美國需要克服的一點。（跳一下）大兵們從二次世界大戰返回後，發現女人可以自力更生，男人開始找不到工作，就用各式方式將女人打回家庭主婦生活，違背這樣的路線就是會被指指點點的，所以女性主義又在1960年代再起，有趣的是在女同性戀這一端也是有內鬥的，人本身真的是很微妙的一個機制，應該團結的時候總是又會難看的互扯後腿。

性別的權力鬥爭上我們晚了好幾年才出生，在傳播媒體，或是法律規章上已經漸漸步入軌道，女性自主的意識也漸漸的流傳開來，不管是想當小公主的女生，或是覺得自己超帥的女生，我想能夠認同自己（不管身為男女性）的人就是最讓人動容的人。

作者用她這一段慘痛的經歷，告訴大眾她們的奮鬥，除此之外我認為能活著說出這一切，運用文字的方式，這樣的努力更顯得她的生命是獲勝的感受，人真的要開始不管從幾歲都是可以的吧。

［影］特種部隊：眼鏡蛇的崛起 G.I. Joe: The Rise of Cobra

超級英雄電影在這幾年狂暴的崛起，但感覺大家的口味被養的很重，要有特效、有帥哥（這是我自己要的吧）、有劇情、有張力、有醒世意味，純然爽快的逞凶鬥狠已經不能滿足大家，但可惜的是G.I. Joe感覺就只是簡單的一部「特效專賣店」，口味太重的可退下了。

劇情緊湊的交代了眼鏡蛇的崛起，這個破題法我喜歡，而且很切合主題，我記得我說過我討厭文不對題。簡單幾幕就清楚明瞭的帶過所有的背景，不似守護者的呢喃；人物的心境轉折也看得出來，雖說這麼簡單就看得出來好像還真的代表他很簡單；可惜的是配備的展現不夠有力，奈米蟲還蠻強悍的，只是顏色頗噁心。

我個人認為Sienna Miller金髮比較漂亮；從the good the bad the weird開始對韓國電影就很有興趣，李秉憲在這部電影演出得很突出，雖然又是個被亂套種族的角色（韓國人演日本人）；但整部電影我覺的性格最鮮明的就是紅髮女孩Rachel Nichols，這讓我想到看閃靈俠時整個分心去看那個配角女警察。

整體來說是部很放鬆的電影，單純追求爽快的不想攪動腦汁的時候，可以進戲院轟隆隆一下，或許就像清宿便一樣整個人變清爽了呢。

［影］紐約浮世繪 Synecdoche, New York

一把揉爛的生活，又很努力想整理好看似被肯定的人生，接著作繭自縛。

不知道該怎麼具體形容出來那種困境，雖然有不少人肯定的才華，但只有自己知道自己「好像」少了些什麼，自己的家人也「看似清楚」地不屑他所缺少的，看不出有突破的新作，看不到「自己」的創作，只要以前曾經創造過頗受好評的東西，在走下一步時總是會戰戰兢兢的，就跟所有續集電影通常都有可能被批評的體無完膚一樣。

用劇中劇中劇去堆疊，希望從看別人演自己來發現自己，但編出來的劇其實也只是自己挑自己想看的部份而已。不斷的找尋自己獨特的地方，最能展現自己才華的部份，孤獨這層膜層層包裹著，無法看破衝破這些困境。我一向認為哭不出來的人很可憐，尤其當他想哭身體機制讓他無法分泌淚液。你明明有病，你很在意有病，但那病又不痛不癢不致你於死地的，連痛都只隔層膜。

「我不知道自己知道些什麼。」自己意識到活在一個火燒厝，自己意識到事情已經荒誕不經，自己知道自己好像在乎過誰，自己知道自己不要什麼。但自己真的不知道自己知道些什麼。他曾對我說過，不去想那麼多是幸福的。究竟這樣的追朔只是自尋煩惱鑽牛角尖，還是追尋自我？

影片中許多魔幻寫實的鏡頭，詭譎的氣氛帶著幽幽的歌聲。略嫌滔滔不絕的冗長，懂與不懂的中間，反饋很多。