［影］Man on wire 偷天鋼索人

（剛好得知剛頒發的奧斯卡最佳紀錄片，只能說真是剛好我看了這部片。）

這是一段愛與熱情的故事。片名取的非常有意思，算是嘲諷了美國人沒有幽默感的控訴。

基本上Phillippe本身也是個很有戲劇效果的人，採訪手法雖然有點像Discovery常看到的針對某個事件的人物專訪，但比Discovery的紀錄模式還要有趣太多了。

剪接非常明快，音樂配的十分貼切，成功製造讓人屏息以待的緊張氣氛，一開始的破題，忽然又轉到前段故事，交錯進行的交代整段關於Phillippe走鋼索的故事。每個人的每段採訪都像是串好的一整段舞台劇，剪接的真的很好，無任何冗贅，卻也不會讓你抓不到重點。

幾個小點我還蠻感動的，例如他的好友，我不確定目前他們是否還有聯繫，但是還是可以感覺出來所謂的名利沖刷現實；有一個小片段是當時抓他的警察受訪，說這是他最後一次看到有人走在世貿上了，也沒錯，畢竟世貿已經不存在了。

這樣華麗的大秀除了勇氣以外，需要的是無比的熱情。我們有多少人因為現實沖刷了多少熱情，使得我們裹足不前；熱情不代表不需要計畫，從還沒有成型的一棟建築，就能帶給Phillippe前進的希望，經歷七年多縝密的規劃，終於成就了一切，其實我們不要再為自己的平凡找藉口了。

我只想很俗套的說著：「這真是一部好片阿。」

［影］He's just not that into you 他其實沒那麼喜歡你

（本篇含有不少雷，不喜勿看）

不曉得有多少人還記得Sex and the City第一季的第一集的拍攝手法，由於是試拍帶，而且完全照著書的方式來拍，這部電影也是類似的方式拍攝；打著慾望城市作者新作翻拍的名號，有著許多一線Hollywood女星，且教導所有在情場上屢戰屢敗的女性們，不要再耍花癡，並宣傳著如何跟富含心機的男性玩愛情攻防戰，我在還沒看之前給他的Slogan是：「單身熟女的療傷系電影」。

其實我有點不確定的是這樣類似Love actually架構的電影，能不能有所突破Love actually帶給人的感動，或者更多的警世意味也好，但看完很顯然的這兩個層面都很薄弱，其實這部片也只是在打造一場充滿exceptional的童話故事；至於有勇氣承認外遇卻沒勇氣承認抽菸，因為一包香菸的謊言分手的那對，我個人認為只是為了要彰顯警世意味濃厚的標題地位，且不想落入俗套而打造出來的橋段，但事實上此段不落俗套的部分，個人覺得是本片中跟標題最沒關係的一段relationship。

喔，那來討論一下落俗套的童話故事部分（也就是＂他其實根本就很喜歡你＂的其它橋段），如果標題是＂他其實根本就很喜歡你＂，或許我會覺得這是部好的片子，畢竟我這個人很要求文要對體，而且看之前我有種要與心機男性宣戰的山雨欲來之氣勢在，但看完套個男性才會有的狀況－－整個都···萎縮掉了；不過以童話故事來看，我喜歡以下橋段：Neil求婚，Alex的電話教學，Mary的網路交友。然後我覺得Jennifer Aniston其實是在演自己，片中每個女人最好身材可以再好一點。

［影］Factory girl 縱情女郎

我覺得這中文翻譯還算不差（以後乾脆寫每篇都來評論一下中文翻譯好了）。

感覺台灣人對Edie沒什麼太多的資訊，其實這個女生出現在蠻多角落的感覺，例如I am not there當中Cate Blanchett的橋段，也有出現Edie的角色。

對於女主角的印象都停留在Jude Law前女友，還有就是Jude Law常對她劈腿。

昨天的討論中，大家很認真的在探討Andy Warhol這個人到底有沒有把他的東西當藝術，我只是認為他只是想做他想做的事情，追求他心中的美，對他來說是商業是藝術沒有差，他需要賺錢去支持他想做的事情而已。

Factory的離經叛道現在很難達成，而也沒有這樣聰明的支持背德者，我覺得Andy Warhol並不瘋，他很聰明的操弄他想要的結果。藝術可以複製，當然超級明星也可以，少了Warhol這樣的女孩也不過只是一芥草民，沒有人有興趣，輕易的被Warhol找到替代品。

不過看過I am not there以後，覺得這部電影找來演類Bob Dylan的角色比另外一部遜多了。

到底，Edie是不是只是個湯罐頭而已？

［影］The mermaid Rusalka 我的人魚女友

據說是取材自美人魚的故事，可能我看太多迪士尼，所以都忘了原本的故事該是怎麼發展。

簡單說一下，我覺得媽媽是愛Alisa的，最後一幕甜美而純真的說著，對阿，她是我女兒，是我的寶貝，還蠻讓人感動的。許了很多可以實現的願望，但心中永遠有幾個不能實現，Alisa簡單純真的想望，反映在各式各樣魔幻寫實的夢境，畫面不是屬於瑰麗風格，但也不讓人感到殘敗，說不出怎麼定位的異空間。

富含直覺，感性任性固執，纖細敏感，很簡單的勾勒出女性形象，男女雙方都有點不可思議的存在著，空虛空泛速食狡辯，其實願望好像不難實現，只是要等價交換而已。

看完後，直到隔天，也就是現在我才突然有種感傷，後座力有點強的電影就是了。

［樂］如果有一件事是重要的 陳珊妮迷你群演唱會

我一直覺得這張專輯真的很美，美的像首詩，深邃細膩。我一直知道珊妮很特別，但也沒去特別注意過她，這張專輯算是好的開始。看ptt的Sandee板說珊妮其實是喜歡她演唱會熱熱鬧鬧的，她總是很會帶動氣氛，看朋友板寫她認真作專輯的事蹟，都是讓我想去這場演唱會的動機。

一開始的幾首歌看起來有點酷酷的自在，但是到了中國武術博大精深那段開始，全場進入一種詭異的情境，時而瘋狂大笑，時而靜靜聆聽那詩篇般的歌，大家又笑又感動的，感覺每個人都超跳tone（個人覺得雙刀根本就是為了練舞功鋪梗的XD）。突然出現的張懸（大喊不要開擴音被發現），Kimmy的合唱，還有表兒的薯條都讓整場high到不行，當然還有出名的內外陳科，Pinky感覺也是個妙人，公主雖然有點隨性害羞但是很認真的跟歌迷互動，友人一直說她真的好親民阿。

歌曲的編制，其實出發前我仔細想過這張專輯這麼多管絃樂的編曲，會怎麼呈現（雖然心中暗暗想著，當然是keyboard阿，但是還是好奇公主會不會搞點其他special的），感覺上現場的吉他鼓和Bass和專輯比較不一樣，有作的比較明顯比較搖滾，我很喜歡現場版的編曲（其實我一直覺得鼓很爆走的感覺，一些纖細的情歌都打得特別用力，奇怪的是反而很襯得出Bass的聲音，所以整個震撼力也很夠）。

結論是，不管是公主，樂團，還有歌迷們大家都好可愛阿。

［影］崖上の波妞

我覺得我已經無法用言語去形容這是一部多可愛的電影，真的要說的話大概就是可愛到爆炸了吧。

聽同學說他的朋友說，這部片劇情簡單，但那又如何呢，難道不能作一部簡單大家尖叫可愛的電影就好了嗎？我身邊可是有些男性朋友也覺得波妞十分可愛呢。原本我對bbs用語『大心』一詞只知其詞不知其確切精義，但是看完這部電影後我完全可以理解什麼叫作大心了，從一開始到結束都讓人無法克制的洋溢著『好可愛阿』的微笑。

我常覺得現代人口味太重，反而無法欣賞簡單線條的美，而波妞就是一部可以讓人恬靜的享受著簡單的美。如果真的要說有什麼含意的話，或許宮崎駿已經講過很多次的愛的力量阿，人類與自然的和平共處阿，尊重自然，其實隱隱約約都看得出來。但是真的，超可愛的，大人小孩都可以去看唷！

［影］Yes man 沒問題先生

回台灣後開始還電影債，別忘了我的男友是電影院。

原本以為Jim Carrey已經老狗變不出新把戲，但是很妙的是這些有點老梗的喜劇還是讓人笑開懷，通俗的笑點讓整個戲院捧腹大笑，拍案叫絕的聲音此起彼落，不停的有人拍手表示心中那股受不了的好笑，沒錯，他就是這麼的有趣。如果要說有什麼教育意義的話，我想頂多就是Just do it；不過片中太多太多置入性行銷了啦，Jim是太害怕又拍賠錢貨所以找一堆贊助嗎？或是他又像在楚門秀裡面想搞一些諷刺？

話說回來，很多人的困擾是不會拒絕人，但我看太多害羞的人，其實很會因為害羞而拒絕人阿，常常忘記其實拒絕也是選擇的一種，那既然自己『選擇』之下的產物，就去抱怨為什麼別人可以我不行，因為你根本沒去作怎麼可能可以。

雖然很多事情是你沒作怎麼知道他不好，但作了也不見得好所以讓人猶豫，不過嘗試錯誤也是種人生體驗阿。你永遠都不知道你選擇的接受的東西哪天會不會派上用場，如同戲中Carl一樣。

［影］Alfie

我覺得好險我有看歌舞青春，不然我在飛機上看的都是那種說不上什麼鳥結局，也說不上什麼具體結論的電影，真的讓人覺得很悶，也就是，Alfie也是這種電影。

Alfie就是一個帥哥不斷找女人，懷疑自己是否有愛，等到有點覺悟又發現自己什麼都沒有。其實還蠻人生的，但畢竟沒有真的講什麼結局，所以說不定Alfie最終還是會獲得他想要的愛情。畢竟誰也不知道目前的人生點會是最好的狀態嗎？

喔，不過四年多前的Jude Law真的帥到不行，或許是因為那時髮線沒這麼高吧，而且他還蠻適合這種小痞子的形象耶，我覺得比貴族公子哥的形象還要好（感覺會太油）。

［影］What just happened 顛覆瘋雲

這部片在台灣票房感覺不是很好，我想中文片名絕對是罪魁禍首之一。 從英文片名到劇情內容，都看不出來跟中文片名有什麼關係，我真想認識台灣的片商，因為想知道他們的邏輯到底是怎樣。

講好萊塢製片生態，day by day的日記式的擷取某製片一個禮拜的故事，並不是什麼偉大的誰誰誰的一生。不管是商業賣座得獎藝術，牽扯到錢就很複雜，到底這些藝人傳說中的耍大牌是否也是有背後故事呢。人總是得跟錢妥協，就算是如日中天的紅星也是得刮鬍子。

中間某些橋段讓我無法理解，可以理解的是經紀人的壓力很大，但喪禮？為了什麼存在這個橋段？

因為這一個禮拜以來看太多關於追求自己想要的東西的故事，於是看完這部又讓我不禁思考，到底什麼樣的狀態下，人才能簡單的伸展自己所想要的事情呢？（難不成要像Yes man一樣？）作自己想做的事情感覺真的很難，但更慘的是不知道自己想做什麼吧。

［影］花樣年華

緩慢且沉重的步調，有點瑣碎骯髒的姿態，兩個人卻是乾淨的。

黏膩潮濕的舊香港風情，兩個人每次做心理準備的互動都讓人感受真切難分難捨。對望，凝神。真愛還是寂寞，算冷靜還是真的有衝動，沒有真的點破。中國人的含蓄，與閒言閒語的對照。其實我很討厭那種舊香港的色調，因為太過能強調淡淡的哀傷了，然而那種氣候跟環境，都讓人感覺到不可能跟這哀傷有所分離，這實在是太噁心的銷魂了。

張曼玉嫻靜找不到出口的姿態很讓人動容。

我發現我最享受的是音樂，光是聽到那個音樂就覺得這部電影好看了。

［影］High school musical 3: Senior year

歌還不錯聽，很適合上百老匯。劇情簡單，迪士尼很用心砸錢塑造出成功的青少年影劇。（我總覺得我黔驢技窮了，在飛機上一口氣看太多電影，心得只剩下幾句而已。）

我覺得真的很屌，能夠為了這樣的市場去營造出這樣的節目，迪士尼真的很肯花錢，整場電影很精緻的去編排每首曲子（每次想到這個就覺得台灣的電影工業阿，唉）。

不過劇情有種過於理想化，對於口味很重的我來說有點覺得人生還很長，這些小高中生真的做出他們人生當中的正確抉擇了嗎？畢竟像我們這種走過高中大學的人來說，好像大學其實也不算是人生的開始。

喜歡動作片的娛樂，來看這個可能得不到太大的娛樂；但真的喜歡百老匯的歌舞，看這個可能又覺得太過簡單；這部電影的定義對成人來說可能真的有點曖昧，或許真的是給小朋友看的吧。

［影］The duchess

中文片名好像翻譯成浮生一世情，基本上我看到這種片名是不會去看的。看介紹是說影射黛安娜王妃不幸的婚姻，然後把整部片形容的很磅礡氣派；但我在去程的飛機上看完時，根本忘記我看過這部片，在回程的飛機上才發現我有看過。

不可否認劇中的衣服精緻，Keira很動人（不知道為什麼就是沒辦法說她美艷），Ralph演的真的很花心下流，而且在那樣的時代下女性能夠有基本的發言權，公爵雖然風流但也還算尊重人。但整部戲就只是很流暢的看一堆很生動的人演出，有點像是杯白開水喝完就沒了。

或許只是因為我並不是英國人對於黛妃的感動太少，還有希望下次Keira可以再接演像我愛貝克漢（Bend it like Beckham）那樣的電影。

［Play］Chicago the musical

看過不少場百老匯秀，這是唯一一場把交響樂團直接擺在舞台上當佈景的秀。其實效果也很不錯，指揮很活潑，戲中戲的感覺很棒；不過要這樣做也跟劇情背景有關，本來就是間燈紅酒綠的Jazz bar，會有live band在背後是很正常的。

介紹每個人物登場的方式來帶出每個人物，比起電影有點不夠圓潤的開場，但仍然可以讓你慢慢進入狀況。音樂劇改編的電影通常不夠圓滑的處理跳來跳去的橋段，畢竟舞台劇只用一個舞台就解釋一切，電影比較難（又不是Dogville那部電影），但看完Chicago的音樂劇後，發現電影其實很經典的處理的很好。

看表演前有任何先入為主的觀念真的很差，但電影真的很棒所以我在所難免的比較了一下。這一場劇中Velma Kelly是黑人所演的，唱功很棒，看起來痞痞的有點無賴，算是成功塑造了另外一種Velma Kelly，電影當中的冷艷形象算成功的被推翻，也沒得比較了（畢竟是不同類型的）。Roxie Hart夠Bitchy，高八度的Bitchy嗓音其實很適合這個角色的設定，花痴好色想成名，夾在一群黑人當中唱腔弱了點，稍微有隔靴搔癢的感受，不過還是比Renee好很多。匈牙利女人的笑點依舊沒變。舞蹈張力很棒，看到那些年紀看起來不小的女舞者劈腿還是很讓人震撼，擔心她們起不來；邊跳邊唱都看的到她們在喘。

整體說來雖然一開始的開場有點快有點急，但算是漸入佳境的享受著整場音樂。整個舞台的互動很微妙，感覺她們感情不是說頂好，但也不至於到爭風吃醋搶戲唱。我發現我個人都喜歡綠葉的角色，我最喜歡的是那個指揮跟Amos Hart（還有個我說不出來名字的女舞者啦）。

整體說來跟電影給人的感覺不太同，幾個主要要角看起來都痞痞的關係吧。心得是，看到的不見得是真相，This is Chicago囉！

［影］Revolutionary road

姐姐問我結局是什麼，我說不上來。

說出真相應該會很舒服，只是人越來越會說謊而已。劇中唯一最會說真話的人被當瘋子，想說真話的人被認為過於理想；真心的話語被覆蓋了許多時代的眼光，在我看來瘋子並不太瘋，只是哲學家了點。

很妙的是跟Changeling一樣我覺得最棒的角色，都只是演瘋子的配角。不過女主角給我感想大不同，Kate顯然圓融許多的融入了這個角色，雖然我覺得AJ演的很好，但就是『演』的好而已。

1950年代左右的美國社會，仍舊充滿著保守，有了孩子就得當家庭主婦，懷孕了就埋葬了兩個人所有的夢想（如果夢想真的有存在過，或許是戰後的保守主義使得人人偏安吧）。感覺上April雖然是為了兩個人好，某種程度也是為了自己想要飛，為了社會規範的既定規矩而生子結婚，沒繼續當演員，在鄉下配合大家演出鄉土舞台劇，但這都還是說服不了她自己，在心中狂喊這是行不通的，她需要思考，她需要Frank閉嘴，她需要Frank說真話；婚姻陷入的僵局，無法再彼此毫無保留的分享，說真話太難，虛偽的維持和平比較讓人舒服，這都讓她透不過氣。

不管人生來該是平凡與否，到底有多少人懷疑過自己存在的價值？Frank一直不重視自己的人生，所以相對的也被妻子看扁？我們在懷疑的同時是否該自省自己是否有革新的決心，而不是說空話的厭世，卻又不好好執行自我？就像April所說的，她覺得她和他的人無法前進了，但也退不回去了。April以為她的老公是不同的，卻也只是那樣，跟隨世俗罷了；她並不屑那些不尊重自己工作得來的錢。

看完真的讓人思考關於所謂的勇氣，夢想，與瘋子的定義。